lunes, 23 de diciembre de 2024

El ayuntamiento de Durango homenajea a Bernat Vidal

Durango homenajea a Bernat Vidal, alma de la feria Euskal Denda, por sus 29 años de trayectoria en Arbaso

El Ayuntamiento de Durango ha rendido homenaje a Bernat Vidal, quien ha dejado el cargo de presidente de la asociación Arbaso tras 29 años de dedicación. Vidal es ampliamente reconocido como el “alma” de la feria de artesanía Euskal Denda, que este año ha celebrado su vigésimo octava edición en el marco de la Durangoko Azoka.


En un emotivo acto realizado en el Salón de Plenos del Consistorio, la alcaldesa de Durango, Mireia Elkoroiribe, junto a concejales de la Corporación municipal, ha destacado la trayectoria de Vidal y su valiosa contribución al municipio. Durante el homenaje, Elkoroiribe ha subrayado su compromiso con la promoción de la artesanía vasca y su papel fundamental en el éxito de Euskal Denda, un evento que se ha consolidado como referente cultural y económico en Durango.

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domingo, 8 de diciembre de 2024

Hasta el año que viene!!!!

En esta edición se disfrutó como nunca


Con un día menos de feria que el pasado año, la Euskal Denda ha sido un éxito de público, que se ha extrapolado en las compras, pues quién más y quién menos algo se ha llevado para casa. Arbaso, Asociación para el Fomento de la Artesanía Tradicional de Euskal Herria, organizadora del evento se mostraba al cierre de este encuentro, muy orgullosa y satisfecha de que la sociedad avale esta cita en la que las/os artesanas/os demuestran que son un valor emergente a nivel cultural y económico.


Este año la afluencia ha sido muy buena. Quienes se han pasado por la plaza del mercado de Durango han demostrado que la artesanía es un sector cultural y económico a tener en cuenta”.
Por días el jueves, laborable y  jornada inaugural, pasaron 5.200 personas, el viernes, festivo pasaron 12.700 personas, todo un record para un solo día, la afluencia fue abrumadora, el sábado 8.852 también hubo mucha afluencia a pesar de que el tiempo no acompañó, pues la lluvia y el viento fue constante y el domingo se acercaron 3.978 personas. 
Con estos datos, la Euskal Denda deja en evidencia que esta es una cita inexcusable para muchas y muchos de los que se acercan a Durango en estas fechas. Durante los cuatro días que se ha prolongado este evento las visitas han sido constantes. De ahí que en el tema de la seguridad se haya sido rigurosísimo. “Hemos cumplido con el aforo de 526 personas en el recinto, en todo momento”, apuntó Arbaso. Ha sido un goteo constante, y creemos que el público ha disfrutado de este encuentro con artesanas/os. Estamos satisfechos porque vemos que hay relevo tanto en los puestos, pues este año hay muchas artesanas nuevas muy jóvenes, como también entre el público. Se ha convertido en una peregrinación y tanto mayores como jóvenes se acercan. Tenemos oferta para todo tipo de gusto y edad”. Por supuesto, todo ello se ha extrapolado a las ventas. En general  las/os artesanas/os han vendido bien.  De hecho, hay público para cada uno de los asistentes a la Euskal denda y es estupendo ver que todas/os están satisfechas/os. Algo que da al sector nuevas alas y bríos para afrontar el futuro.
La Euskal Denda ha acogido a un total de 53 artesanas/os provenientes de Araba, Bizkaia, Gipuzkoa, y Nafarroa, con 15 firmas novedosas, lo que ha supuesto una renovación del 28% de la feria.
En cuanto a los sectores el textil ha tenido presencia mayoritaria con 12 artesanas/os. No han faltado segmentos habituales como el agroalimentario, la joyería, el cuero, la bisutería, la cosmética, la madera, la cerámica, la muñequería, los juguetes, el deporte vasco, el macramé, la encuadernación o el calzado.
Arbaso tiene ya la mirada puesta en la próxima edición. Durante este tiempo seguirá con la búsqueda de nuevos caminos para fomentar la artesanía tradicional, pero con la innovación como bandera.

             GUZTIRA 30.730

Eskerrik asko guztioi!!!


OSTEGUN/JUEVES                    5.200

OSTIRAL/VIERNES                  12.700

LARUNBAT/SÁBADO                8.852

IGANDE/DOMINGO                   3.978

 

      

             GUZTIRA 30.730


Eskerrik asko!!!!

            Eskerrik asko!!!!!!

                      Eskerrik asko!!!!

                                Eskerrik asko!!!!!!

En los medios

Doth - 7/12/2024

La Euskal Denda abre sus puertas en Durango con el reconocimiento a Bernat Vidal; deja la presidencia tras 29 años


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Deia - 6/12/2024

Los amantes de la artesanía vasca se citan en Durango
“Has defendido a la artesanía con uñas, dientes y argumentos”. El emotivo homenaje a Bernat Vidal, presidente, fundador y alma mater de Arbaso, marcó el inicio de la 28ª edición de la feria del sector artesanal vasco. “Para esta asociación la Euskal Denda es su feria de referencia y, por ello, en ella queremos agradecer a quien lo ha dado todo por Arbaso y por la artesanía. Bernat Vidal se ha ganado un merecido descanso y poder disfrutar de su jubilación”, apuntaron desde Arbaso, asociación para el fomento de la Artesanía Tradicional de Euskal Herria, organizadores de la Euskal Denda. “Quisiera recordar a todos los que hoy no están. Desde que tuve cáncer no he podido estar como me hubiera gustado. Lo único que os pido es que apoyéis a la nueva junta directiva. 

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sábado, 7 de diciembre de 2024

Nuestros artesanos uno a uno, 6º grupo



Politena



Vanina es su nombre y los productos que realiza son accesorios en tela reciclada, hilos y lana procesada de manera artisanal. A partir del vellón de ovejas, la lana es hilada, teñida con tintes naturales y afieltrada o tejida.

En líneas generales las técnicas utilizadas son técnicas textiles en donde interviene el tejido en telar manual , ganchillo, punto, trenzas y macramé, el bordado, el fieltro y la costura . Utilizando materiales como la lana de oveja, la cual lavo, tiño y afieltro, tambien diferentes hilados industriales de algodón o acrílico.
Todas las realizaciones son hechas a mano y con diseños propios.


Vanina da bere izena eta egiten dituen produktuak birziklatutako oihalezko osagarriak, hariak eta artile prozesatua dira. Ardi-bilotik aurrera, artilea irundako, tindatutako eta tindaturiko artilea da, tindagai naturalez tindatua eta sendotua edo ehundua.

Oro har, ehungintzako teknikak erabiltzen dira ehunak eskuzko ehungintzan, kakorratzean, puntuan, txirikordetan eta makramean, brodatuan, feltroan eta joskintzan parte hartzeko. Hainbat material erabiliz, hala nola ardi-artilea (artilea garbitu, tindatu eta finkatu egiten da), baita kotoizko edo akrilikozko ilara industrialak ere.
Errealizazio guztiak eskuz eta diseinu propioekin egiten dira.





Restaurarte



Ana regenta su taller de restauración en Durango, restaura muebles y obras de arte dándoles una segunda vida. Su currículum es muy extenso, lleno de cursos que complementan su formación, por ello se ve capaz de restaurar todo tipo de piezas.

La Euskal Denda es un buen escaparate para su negocio.


Anak bere zaharberritze tailerra zuzentzen du Durangon, altzariak eta artelanak zaharberritzen dizkie bigarren bizitza bat emanez. Bere curriculuma oso zabala da, bere prestakuntza osatzen duten ikastaroz betea, horregatik mota guztietako piezak zaharberritzeko gai ikusten du bere burua.

Euskal Denda erakusleiho ona da bere negozioarentzat.





Txus Gruzeta



Txus es un joyero arraigado en Araba desde 2004, pero dedicado a la joyería desde mucho antes.
Sus piezas generalmente se construyen soldando con soldadura de plata sobre chapa o sobre bases fundidas. Muchas de sus piezas llevan piedras o materiales orgánicos, conchas o fósiles, que van engastados en chatones de manera tradicional.

Algunas piezas llevan metales mezclados, plata-oro y plata-bronce o latón. También utiliza acrílicos fijados al horno y el resultado es muy agradable, merece la pena


Txus Araban 2004tik errotuta dagoen bitxigilea da, baina askoz lehenagotik bitxigintzari eskainia piezak, oro har, zilarrezko soldaduraz soldatzen dira xafla gainean edo oinarri urtuen gainean. Pieza askok harriak edo material organikoak, maskorrak edo fosilak dituzte, eta txatoietan sartuta egoten dira modu tradizionalean.

Pieza batzuek metal nahasiak daramatzate, zilar-urrea eta zilar-brontzea edo letoia. Labean finkatutako akrilikoak ere erabiltzen ditu, eta emaitza oso atsegina da, merezi du.





Veletta



Llega desde Durango, con una máxima a tener en cuenta que la moda es importante, pero nunca debió ser urgente. Por ello cada parte del proceso de confección lleva unos tempos que no pueden quebrarse con las prisas o la inmediatez.

En Veletta disfrutan de todo el proceso. Desde la selección de los tejidos, hasta ponerle nombre a cada producto. Desde asegurar las puntadas, hasta preparar con mimo un envío. Sus totes y mochilas son su santo y seña, pero no lo único que se podrá ver en su stand.


Durangotik dator, moda garrantzitsua dela kontuan hartzeko maximarekin, baina ez zuen inoiz premiazkoa izan behar. Horregatik, jantzigintza-prozesuaren zati bakoitzak tempo batzuk izaten ditu, eta horiek ezin dira presarekin edo berehalakotasunarekin hautsi.

Velettan prozesu osoaz gozatzen dute. Ehunak hautatzetik hasi eta produktu bakoitzari izena jartzeraino. Puntadak ziurtatzetik hasi eta bidalketa bat mimoz prestatzeraino. Bere toteak eta motxilak bere santu eta keinua dira, baina ez bere standean ikusi ahal izango den gauza bakarra.





Zapatari



Zapatari es un taller artesanal de fabricación de calzado, situado en Iruña y con mucha solera.
Xabier y Karmele, sus componentes llevan elaborando calzado desde 1995, es un calzado cómodo, de horma ancha, flexible, transpirable, atemporales y muy bonitos, para ello utilizan materiales naturales, pieles de curtición vegetal y suelas de caucho natural.

Las técnicas de elaboración son totalmente artesanales, están montados a tenaza uno a uno y la fijación de la suela es mediante pegado y cosido. Es una firma habitual en nuestra feria y ya tienen su clientela que cada año los espera.


Zapatari oinetakoak egiteko artisau-tailerra da, Iruñean dago eta zola asko ditu.
Xabierrek eta Karmelek oinetakoak egiten dituzte 1995etik. Oinetako erosoak dira, horma zabalekoak, malguak, transpiragarriak, denboraz kanpokoak eta oso politak; horretarako, material naturalak erabiltzen dituzte, landare-zurraketako larruak eta kautxu naturalezko zolak.

Elaborazio-teknikak guztiz artisauak dira, banan-banan kurrika egiten du, eta zola itsatsita eta josita finkatzen da.



Nuestros artesanos uno a uno, 5º grupo



Kurubkun Txotxongiloak



Dedicados a la confección de títeres, los suyos no son unos títeres cualquiera, los suyos están elaborados con la C de creatividad, macerada con la I de la ilusión y hervidos en una olla de hierro fundido con la A del amor.

Los promotores de este taller están formados como educadores y psicomotricistas, especializados en arteterapia. Por ello, sus marionetas sirven para conectar con el campo emocional y la creatividad de los más pequenos. Un mundo de fantasía con personajes únicos entre los que se encuentran gatos, perros, ratones, leones, lobos, hadas, duendes, guerreras, brujas


Txotxongiloak egiten aritzen direnak, eurenak ez edozein txotxongilo dira, beraienak C sormenarekin eginak daude, ilusioaren I-arekin beratua eta maitasunaren A-rekin urtutako burdinazko eltze batean irakinak.

Tailer honen sustatzaileak hezitzaile eta psikomotrizista gisa trebatuta daude, arteterapian espezializatuak. Horregatik, bere txotxongiloek eremuarekin konektatzeko balio dute. emozionala eta txikienen sormena. Fantasiazko mundua pertsonaiekin bakarrak: katuak, txakurrak, saguak, lehoiak, otsoak, maitagarriak, iratxoak, gerlariak, sorginak





Lapretada



En su taller bilbaíno Susana López de Munain hace que sus carismáticas piezas conviertan en extraordinario cualquier momento del día. Un taller nacido con el deseo de acercar a cada hogar la necesidad y el placer de lo íntimo, lo bello y lo irrepetible. Sus vajillas artesanales están diseñadas y creadas a base de técnicas de modelado manual, creando formas orgánicas e irregulares, poniendo en valor la sostenibilidad y la producción local. Todas las piezas están pintadas a mano y firmadas.


Haren tailerrean, Susana López de Munainek lortzen du pieza karismatikoek eguneko edozein une aparteko bihurtzea. Izan ere, barnekoaren, ederraren eta errepikaezinaren beharra eta atsegina etxe bakoitzera hurbiltzeko asmoz. Artisau-baxerak eskuz modelatzeko tekniken bidez diseinatuta eta sortuta daude, forma organikoak eta irregularrak sortuz, jasangarritasunari eta tokiko ekoizpenari balioa emanez. Pieza guztiak eskuz margotuta eta sinatuta daude.





Los jabones de Montse



Esta firma que recala denuevo en la Euskal Denda se dedica a la elaboración de jabones, con ingredientes naturales. De principio a fin, fabricados de forma artesanal. Por eso miman y se esfuerzan para que cada etapa del proceso sea única y especial.

Todos y cada uno de sus jabones están hechos con macerados de plantas, muchas de ellas cultivadas en su propia huerta. Concienciadas y respetuosas con el medio natural, sus productos están exentos de plástico, por lo que llevan el concepto de sostenibilidad por bandera


Sinadura hau Euskal Etxean izango da berriro Dendak xaboiak egiten ditu, osagai naturalekin. Hasieratik akaberakoak, eskuz eginak. Horregatik, mimatu eta saiatu egiten dira prozesua bakarra eta berezia izatea.

Bere xaboi guzti-guztiak... landarez beratuak, horietako asko beren baratzean bertan landatuta. Kontzientziatuak eta Ingurune naturala errespetatzen duten produktuak plastikorik gabe daude, eta, beraz, jasangarritasunaren kontzeptua daramate bandera bidez





Luhei



Los inicios de luhei se remontan a 2012 en Irun cuando confeccionaban cogines de semillas y la evolución ha sido espectacular.
Hoy día es un taller multidisciplinar donde diseñan, cortan, elaboran, pintan y bordan cada prenda, tareas que realizan in-situ elaborando una prenda personalizada, lo que le da un valor añadido.

Es un producto diferente y de autor que no se puede encontrar tan fácilmente en el mercado ordinario y eso a la gente le gusta y lo valora.

Son prendas confeccionadas de manera local y sostenible lejos de la macro industria y los productos en serie. Ven a verlos y lo comprobaras.


Luhei 2012. urtean hasi ziren Irunen, hazi-kukuluak egiten, eta bilakaera ikusgarria izan da.
Gaur egun, diziplina anitzeko tailerra da, non jantzi bakoitza diseinatu, moztu, egin, margotu eta brodatzen duten. Zeregin horiek in situ egiten dituzte, jantzi pertsonalizatu bat eginez, eta horrek balio erantsia ematen dio.

Produktu desberdina da, egilearena, eta ezin da hain erraz aurkitu merkatu arruntean, eta hori jendeari gustatzen zaio eta baloratu egiten du.

Modu lokalean eta jasangarrian egindako jantziak dira, makro industriatik eta serieko produktuetatik urrun. Etorri ikustera eta egiaztatu.





Otero Pilotagilea



Otero Pilotagilea es el taller de pelotas por excelencia, sus 4 integrantes llevan toda una vida realizando este trabajo artesanalmente, ubicados en Anoeta elaboran pelotas de todas las modalidades de juego y cada año vienen a la Euskal Denda a satisfacer a su fiel clientela.

La elaboración de la pelota parte de un núcleo de goma al cual se le va liando lana, controlando el peso y el diámetro según las distintas categorías y durezas. Posteriormente se envuelve en algodón para sujetar el cuerpo de la pelota. Finalmente se pone el cuero que va cosido.

La piel es diferente según las categorías y las durezas de las pelotas.


Otero Pilotagilea pilota-tailer nagusia da. Bere 4 kideek bizitza osoa daramate artisau gisa lan hau egiten, Anoetan kokatuta modalitate guztietako pilotak egiten dituzte eta urtero Euskal Dendara etortzen dira bezero leialak asetzera.

Pilotaren elaborazioa gomazko nukleo batetik abiatzen da eta artilea lixatzen zaio, pisua eta diametroa kategoria eta gogortasun desberdinen arabera kontrolatuz. Ondoren, kotoian biltzen da, pilotaren gorputzari eusteko. Azkenik, josita doan larrua janzten du.

Larruazala desberdina da piloten kategorien eta gogortasunen arabera.



Nuestros artesanos uno a uno, 4º grupo



Artal, Artesanía de lana



Tras años de ilusiones, Adriana y su compañero Alain ponen en marcha el taller de sus sueños, Juntos trabajan con el objetivo de volver a darle uso a la lana y revalorizarla como materia prima.

El proceso es laborioso, pero merece la pena, recogen de lana de los pastores selecionando los vellones con mimo.
La lana se lava en un lavadero especializado con productos ecológicos, y el cardado se realiza de tres maneras diferentes:
cardadora de balancín manual con la cual abrimos los mechones de lana y los preparamos así para el siguiente cardado, que se realiza con una cardadora de tambor manual y la lana esta lista para hacer el tejido que buscamos, el fieltro.

Las piezas pequeñas, se fieltran manualmente, utilizando agua caliente, jabón y nuestras manos. Para piezas más grandes que destinamos a lámparas, mantas, fajas, plantillas y zapatillas utilizamos al final la máquina de rodillos.
La decoración del tejido la hacemos integrando durante el proceso de fieltrado con hilo de lana, mechones teñidos de lana natural de otros colores, con fricción o el punzón.


Urteetako ilusioen ondoren, Adrianak eta Alain lankideak beren ametsetako tailerra jarri dute martxan, Elkarrekin lanean artilea berriro erabiltzeko eta lehengai gisa errebalorizatzeko helburuarekin.

Prozesua neketsua da, baina merezi du, artzainen artilezko biloak mimoz aukeratzen dituzte.
Artilea produktu ekologikoekin espezializatutako garbitoki batean garbitzen da, eta kardatzea hiru modutan egiten da: eskuzko balantzina kardatzeko makina. Horrekin, artilezko xerloak ireki eta hurrengo kardadorako prestatzen ditugu. Azken hori eskuzko danbor batekin egiten dugu, eta artilea, berriz, zerrenda honetan, bilatzen dugun ehuna egiteko, feltroa.

Pieza txikiak eskuz feltratzen dira, ur beroa, xaboia eta gure eskuak erabiliz. Lanpara, manta, gerriko, txantiloi eta zapatiletarako erabiltzen ditugun pieza handiagoetarako, arrabol-makina erabiltzen dugu azkenean.
Ehunaren dekorazioa egiteko, feltratze-prozesuan, artilezko haria, beste kolore batzuetako artile naturalez tindatutako xerloak, marruskadura edo puntzoia erabiltzen ditugu.





Egurra Ukirzen



Se definen como personas inquietas que investigan cómo poder llevar a cabo sus originales piezas, en las que abunda la madera noble y los acabados en resina de color.
Eligen cuidadosamente cada pieza de madera, para generar diferentes formas, al tiempo que las mezclan con resina y diferentes tintes de color, para conseguir piezas únicas y exclusivas.

Desde complementos hasta mobiliario, en su taller de Vitoria Gasteiz hay sitio y tiempo para todo, incluso para los proyectos personalizados


Arabakoak dira eta zuran duten lehengaia. Zur noblearekin pieza originalak sortzen dituzte. Zurezko pieza bakoitza arretaz aukeratzen dute, forma desberdinak sortzeko, eta, aldi berean, erretxinarekin eta hainbat kolore-tindu nahasten dituzte, pieza bakar eta esklusiboak lortzeko.

Gasteizko lantegian denetarako lekua eta denbora dago, baita proiektu pertsonalizatuetarako ere.





Encuadernación Bilbao



Papeles y telas que doblan su valor y su belleza en los trabajos de Yolanda Triguero. Una maestra artesana de la encuadernación pausada, que lleva ya más de una década dedicándose a dotar de originalidad a todo aquello que llega a sus manos.
Telas y papeles exquisitos que le dan un plus a todas sus piezas.


Yolanda Trigueroren eskuetan, ohialek balioa eta edertasuna bikoizten dute. Koadernaketa pausatuko maistra da bilbotarra, hamarkada bat baino gehiago darama bere eskuetara iristen den guztiari originaltasuna ematen.

Hori dela eta, haren pieza guztiek plus bat irabazten dute oihalei eta paper bikainei esker.





Flor de Awita



Nuria Jaber nos descubre el arte del nudo, tejer con las manos sin otro fin que el de buscar la belleza, que nos evoca otros territorios. Desde su taller, ubicado en Algorta, se lanza al mundo esta marca ética y sostenible, a través de colecciones de joyería artesanal con minerales sanadores, de objetos dedicados a la decoración del hogar y accesorios personales de carácter único, a través de un diseño responsable.


Nuria Jaberrek korapiloaren artea azalduko digu, eta horrekin batera beste lurralde batzuk gogora ekarrriko dizkigu. Algortan duen tailerretik, haren marka etiko eta jasangarria munduratzen da, mineral sendatzaileak dituzten artisau-bitxigintzako bildumen, etxea apaintzeko objektuen eta eskuz egindako osagarri pertsonalen bitartez.





Kiribiltxo



Kiribiltxo es una marca de joyería artística contemporánea nacida en Bilbao, en el ano 2004. En este taller se experimenta con diferentes materiales y técnicas en una búsqueda continua hacia un lenguaje propio, pero con un marcado acento industrial.

Las formas geométricas y la búsqueda de espacios en ellas se han convertido en el santo y sena de Olaia Fernández Egana, la creadora que se emplea a fondo en su trabajo y que da vida a su arte, a través de pendientes, pulseras o anillos. Disenos originales llenos de creatividad, hechos a mano y en ediciones limitadas.


Kiribiltxo bitxigintza artistikoko marka garaikidea da. Bilbon, 2004. urtean. Tailer honetan hainbat material eta teknikarekin esperimentatzen da. hizkuntza propio baterako etengabeko bilaketan, baina azentu nabarmenarekin industriala.

Forma geometrikoak eta horietan espazioak bilatzea en el santo y sena de Olaia Fernández Egana, bere lana eta bere arteari bizia ematen diona, belarritako, eskumuturreko edo eraztunen bidez. Disenoak sormenez beteriko originalak, eskuz eta edizio mugatuetan eginak.





Kromosoma Tailerra



En unas fechas cercanas a la Navidad este puede ser el expositor de la perdición de quienes tienen niñas y niños en casa. Juegos que potencian la imaginación, que permiten compartir momentos en familia o con amigas/os, favoreciendo, el juego participativo. En Kromosoma huyen de las pantallas para ahondar en los juegos y juguetes de antaño, que recuperan la calle como espacio de juego y facilita compartir esos momentos entre iguales.


Gabonak gertu dugu, hori dela eta, Kromosoma izan daiteke etxean haurrak dituztenen galeraren erakusle. Irudimena sustatzen duten jolasak, momentuak familian edo lagunekin partekatzeko aukera ematen dutenak, partaidetzazko jolasa bultzatuz. Kromosoman pantailetatik ihes egiten dute antzinako jolas eta jostailuetan sakontzeko. Joko horiek kalea jolasgune gisa berreskuratzen dute eta une horiek guztion artean partekatzea errazten dute.